如果說2017年最紅的男星是星野源的話，那2018年就絕對是八爺－「米津玄師」了！很多人對米津玄師的印象除了「神秘」之外，就是神秘了吧？究竟米津玄師是怎樣的人呢？就讓小編帶大家認識這位家喻戶曉的人物吧！
米津玄師的出生背景
米津玄師於1991年3月10日，出生於日本四國的德島縣的德島市，本名就是米津玄師。
在米津玄師尚未出道前的2008年，就已經開始用ハチ的名義在網路上發表影片及音樂，從歌曲到影像的製作全由自己製作（Hachi在日文裡面是八的意思，也因如此，華語圈的粉絲大多稱呼他為八爺）。
一開始甚至因為不會使用繪圖軟體及手繪作畫，使用滑鼠一點一點描繪出來，被擁護者們稱為マウス戦士(滑鼠戰士)，原因是米津玄師其實不喜歡與人合作，覺得跟人一起做事不會增加效率，加上也只想朝著自己的想法前進，避免人多嘴雜及來回確認所浪費的時間，所以後來也自己學會了剪接。出道後的作品從作詞、作曲、編曲、演奏、混音一直到影像的製作、封面設計及插圖也都是獨自完成。
而米津玄師會有如此的才能，也可歸功在家人身上，雖然跟父親的關係並不好，在家也常屬於不發表意見的成員，曾在某次訪談中表示，『這輩子跟父親對話的時間，加總起來大概只有一小時吧？』
在家中，父親與母親、姐姐感情較為良好，但米津玄師也在他們身上學習到不少藝術相關的創作性與敏銳度，米津玄師的媽媽畢業於美術相關的專門學校，也考取了美術老師的證照，米津玄師充滿個性及細膩的畫風，想必是遺傳自母親。姊姊則是喜歡在家彈鋼琴，米津玄師也表示當時雖知道姊姊鋼琴其實並不拿手，彈錯了許多音，但他也將錯就錯的只在一旁聆聽，自己並沒有動手演奏。到了國小五年級接觸了網路音樂後，便著迷於音樂中，開始聆聽日本搖滾樂，就這樣開始了他的音樂創作之路。
米津玄師的崛起
在地下活動了幾年後，2013年米津玄師終於獲得機會出道，但他不像一般好不容易抓到出道機會的藝人，為了讓自己在有限的宣傳期內做最大的曝光，選擇馬不停蹄的跑通告跟辦活動，卻反其道而行的盡可能地不要讓本尊出現在螢光幕前。
對於曝光這件事情覺得：『反正我本來就不喜歡被人看見，如果不上節目宣傳也沒關係的話，那就毫不猶豫的選擇不曝光吧！』也因為這樣，就算登上日本公信榜的第一名，對他本身的生活卻一點都沒有影響，雖然他平常根本也不會出門，大多時間都獨自躲在房間裡打電動與創作。
在音樂理念上，米津玄師希望可以做出敲響人心的音樂，讓人聽了覺得「不知道為什麼，聽了就覺得懷念！」、「不知道為什麼，聽了就覺得舒服！」為他的創作理念，創造出一篇篇獨一無二的樂章。更從第二張專輯開始，為了讓更多人內心得到共鳴，試著嘗試創作人們所謂的「流行樂」，讓音樂不失個人特色為前提下，變得更琅琅上口。
日劇、電影與廣告的製作人也嗅出爆紅的預兆，陸續提出與米津玄師合作的邀請，在歌曲大量曝光下，就算不透過宣傳，光靠SNS與朋友間的口耳相傳，有如強力病毒散播般，讓米津玄師在短時間內累積了大量的粉絲。加上堅持不參與節目錄影的神秘感，讓大眾對他的好奇心又更加強烈。日本的街頭調查中，他在10～29歲間受訪者間的知名度更超越90%，真是名符其實的家喻戶曉！
而就在這一連串的發酵之後，米津玄師的單曲搭上日劇－由國民女星石原里美主演，平均收視率超過11%的日劇《Unnatural》（譯為法醫女王或非正常死亡），讓單曲Lemon再度爆紅，一舉刷新了公信榜的各項紀錄。其中較驚人的兩項紀錄，一個是創下日本下載數200萬次最快紀錄的323天，上一位紀錄保持者為コブクロ（可苦可樂）的蕾（つぼみ），記錄為超過六年半的2480天，米津只用了不到一年時間就輕鬆地超越了！
另一個是卡拉OK連續第一名的紀錄，在2019／3／25正式的超越了Golden Bomber樂團蟬聯51週的《女々しくて》與AKB48佔據榜首48週、無人不知的《Heavy Rotation》，換句話說，單曲Lemon也是首位達成能連續一年持續保持在第一名的驚人紀錄，而至今紀錄還在持續更新中。
米津玄師的個性？
跟他合作過的音樂人都表示他相當的認真有個性，而這個性是怎麼來的呢？米津玄師從小就覺得自己與眾不同，沒辦法跟一般人一樣融入在團體內，加上因為自己特殊的名字，常成為同輩間取笑的對象。在年幼時，有一次因為玩躲貓貓不小心嘴唇受傷送醫處理，回到學校後，大家站在他面前露出驚訝的表情～不經意的紛紛發出「哇～」的聲音，在年幼的米津心中埋下「我就像個怪物」的想法，加上自己特殊的姓名，讓他更深深的覺得，我跟大家都是不同的。
直到米津玄師在二十歲時被診斷出患有高功能自閉症後，他才恍然大悟～至今人生的點點滴滴，原來自己真的是如此與眾不同。一般人可能會消極了一段時間才慢慢接受，米津玄師聽到病名時，反倒像是撥雲見日般、坦然的接受了。
而除了個性之外，米津玄師也不喜歡自己的外表，一如他一慣的造型，澎亂的頭髮總會蓋住眼睛，讓他不需要直視別人，世人也無法直視他的雙眼。他在媒體上也極少露面，繪畫的作品中幾乎都是女性及怪物，很少會有男性的出現，因為米津玄師覺得只要畫出男性，就會反射出自己的影子，所以盡量會用東西遮著臉，或是乾脆就畫成怪物。
而這怪物也正是他心中的自己，他更在某次機會中闡述，其實每個人都是怪物，只是自己有沒有發現罷了。
也因為這樣，米津玄師認為在這世上應該也有許多像自己的人，所以創作出許多振奮人心的歌，但卻不像一般勵志歌總只寫著光明面。米津玄師以自身的感受，編織出具有生命的歌詞，以「正因處於黑暗才能讓自己更加的發光」、「因悲傷才能獲得勇氣」、或是「就算被當敗犬，只要向前爬行～總是會獲得重生」等做詞的方式，告訴大家不是每個人都只有光鮮亮麗的一面，我跟你們是一樣的，而你們也不是一個人！
許多聽眾在心情低潮時，被這溫暖的嗓音所療癒，也被這直達內心深處的歌詞撥動心中脆弱的部分，進而獲得勇氣。
米津玄師在作品接近完成階段時，也常常會跟腦中當時那脆弱且無助的12歲的自己對話，問問12歲的他：聽到這首歌會怎麼想？這也是米津玄師能創造出如此撼動人心的作品的原因。
米津玄師的作品
米津玄師除了在NICONICO上已經突破殿堂級的成就，他的創作在YOUTUBE上的點擊率也是非常的驚人，除了逼近3.5億的神曲之外，單曲［アイネクライネ〕、［ピースサイン〕、［灰色與青］、［orion］、［LOSER］都有破億的點擊率；而在DAOKO的頻道中，合作的打上花火也衝到2.6億的點閱率，不只是新作品，粉絲們紛紛的往回追朔這鬼才的作品，回頭時才發現為時已晚，自己已深陷名為米津玄師的幻術中，隨著他的作品穿梭在無數種世界觀中。
米津玄師雖然說過自己不喜歡與人合作，但還是有例外的時候，當他在創作灰色與青的初期，因為看過菅田將暉自彈自唱的影片，被這具有自信跟特色的嗓音所吸引。菅田將暉的嗓音有種暴力感，而這暴力感正是他創作這首歌的靈感來源，便主動提出合作的邀請，在來回幾次協調後，終於促成這次的合作。
除了上述已被大眾所知的樂曲之外，小編在這邊介紹兩首非常具有特色的歌曲。
ゴーゴー幽霊船
看MV的作畫風格，應該是滑鼠戰士時代的作品，MV情節是由女性セブンティーン（17）與沒有露出臉的幽靈アンドロイド（Android）所交織的故事。
從前奏就馬上將聽者拉進這詭異的世界觀，歌曲釋出後在網路上捲起一陣討論，女主角因為身體關係，終日在醫院裡面生活，有滿腔的熱情卻無法釋出。而幽靈就是透過映像管，幫助女主角更了解這世界，也用歡愉的唱腔輕鬆帶過髒東西、不良組織、公害與憂鬱等現實生活中的負面物質。幽默唱腔配上電子混音，讓整首歌的不現實與誘惑感更加的強烈。
百鬼夜行
這首單曲收錄在第二張專輯「YANKEE」中，而YANKEE代表的意思就是外移者，象徵著他從自己的舒適圈不小心移民到這名為Jpop的土地上。
這首百鬼夜行，前奏一響起是讓人莞爾一笑的8 BIT元素，一瞬間彷彿飛到超級任天堂流行的時代，進入到「奇奇怪界」的遊戲中，充滿著各類型的妖怪，在這裡怎麼喝、怎麼玩都不會天亮，這邊就是最光明的夜晚。
整首歌以歡樂的和風曲風串穿，歌詞中也出現許多無意義的狀聲詞與充滿玩意的歌唱技巧，副歌的最後才說：「我們大家都是現代的妖怪。」詞曲中勾勒出自己的與眾不同與格格不入，同時也述說自己是如何在這世道上自得其樂，在黑暗中發光發亮，是會讓人瞬間中毒的樂曲。
一起欣賞鬼才米津玄師的經典樂曲吧！
看完以上這些介紹，相信各位也小編一樣，好奇米津玄師未來會創造出什麼樣的音樂？就讓我們一起沈迷在這充滿幻想與獨創的世界觀中～期待他最新的創作吧！
▼參考資料
【pinterest】
